Friday, December 27, 2013

Another

«Теперь я вам нравлюсь?» (Джон Уилмот, 2-й граф Рочестер, «Распутник»).

Это очень сложный вопрос, мистер Депп. Мы давно уже не можем найти того Джонни Деппа, которого любили и восхищались. Того, диски с фильмами которого рвали друг у друга из рук.

И хотя внешне все выглядит весьма благолепно — огромные гонорары, постоянные победы в People's Choice Awards — все не так, как хотелось бы тем, кто помнит, с чего все начиналось. Что-то ушло.




И мы хотим вспомнить именно то, за что любили Джонни Деппа.

Депп родился в маленьком городке в штате Кентукки. Самые преданные фанаты любят легенды о его тяжелом детстве. Детство было как детство, родители разводятся у многих детей. Но на юного Джонни это сильно подействовало, и он стал проблемным подростком. И как многие проблемные подростки, меланхолично начал искать утешение в гитаре, подаренной матерью. Позднее юноша стал играть в разных любительских рок-группах и в итоге бросил школу, решив сосредоточиться на музыкальной карьере.


Перебравшись в Лос-Анджелес, 20-летний Депп женился на сестре басиста из своей группы, девушке по имени Лори Энн Эллисон. Молодая жена подрабатывала визажистом и познакомила Джонни с Николасом Кейджем. Кейдж дал ему совет сделать ставку на актерскую карьеру. Кого считать «виновником торжества», жену или Кейджа, решайте сами.

Первый и единственный на данный момент законный брак Деппа продлился два года. В 1985 году Джонни и его жена расстались.

А к концу 80-х его актерская карьера начала понемногу раскручиваться. Любимцем девочек его сделал телесериал 21 Jump Street («Джамп стрит, 21»), который сам Депп очень не любил и старался отделаться и от сериала, и, впоследствии, от воспоминаний о нем. На самом деле, этот проект был ненамного ужаснее третьих или четвертых «Пиратов Карибского моря».

В 1989 году Джонни познакомился на вечеринке с восходящей кинозвездой, юной Вайноной Райдер, и в качестве ее парня впервые стал героем таблоидов. Роль героя таблоидов оказалась «мыльной оперой» длиною в четверть века.

В 1991 году Депп встретил человека, с которым его связывают самые длительные отношения. Это был Тим Бертон. Режиссер, который первым поверил в него и, наверно, будет верить до конца. История их творческого союза уже была подробно нами освещена.

Их первым совместным проектом стал замечательный фильм «Эдвард руки-ножницы». Эдвардв исполнении Деппа получился трогательный, нежный, невероятно романтичный. Это было первое признание критиков — номинация на «Золотой глобус».




С Эдварда начинается история «золотого века» Джонни Деппа. В 1992 году Эмир Кустурицапригласил его в один из своих лучших фильмов — «Аризонская мечта». Это был идеальный кастинг — Винсент Галло, Лили Тейлор, Джонни и неподражаемая Фэй Данэуэй. Фильм получил Серебряного медведя на Берлинском кинофестивале, а у Джонни в фильмографии появилась одна из лучших ролей начинающегося десятилетия.






В следующем году он появился сразу в двух замечательных фильмах. И если в картине Лассе Халльстрема «Что гложет Гилберта Грейпа» Депп оказался в тени юного блистательногоЛеонардо ДиКаприо, то роль в малоизвестном широкому зрителю фильме «Бенни и Джун» получилась просто феерической.

Сэм, юноша с замедленным развитием, знакомится с девушкой Джун (Мэри Стюарт Мастерсон), страдающей психическим расстройством. Так начинается очень странная и невероятно милая история любви двух людей, не вписывающихся в наш мир. Депп в этом фильме был просто великолепен — чего стоит сцена, в которой Сэм повторяет знаменитый танец с пирожками Чарли Чаплина. К сожалению, картина осталась почти не замеченной зрителями, но Джонни получил свою вторую номинацию на «Золотой глобус».




В 1993 году Джонни Депп расстался с Вайноной Райдер. Разрыв для него был очень болезненным. И, наверно, это как-то отразилось на его роли в очень трогательном фильме «Дон Жуан де Марко». На съемках он снова встретился с Фэй Данэуэй, а также познакомился и подружился с великим Марлоном Брандо. Потерпев неудачу со своими детьми, Брандопотянулся к Джонни. О фильме много говорили, но большого успеха он не имел ни у критиков, ни в прокате.

В 1994 году вышла еще одна знаковая для Деппа лента — культовый «Мертвец» Джима Джармуша. Справедливости ради стоит сказать, что роль «не поэта» Уильяма Блейка в исполнении Деппа была скорее визуальным украшением запредельно красивого черно-белого фильма Джармуша.






В 1995 году Джонни получил третью номинацию на «Золотой глобус» за блестящее исполнение роли одиозного голливудского режиссера 50-х годов Эдварда Д. Вуда мл. в фильме Тима Бертона «Эд Вуд».

У Деппа появилась новая девушка, супермодель Кейт Мосс, и начались четыре веселых года, когда их каждое появление на публике фиксировалось таблоидами. Они и сами провоцировали таблоиды своим совершенно безбашенным поведением.

Роль в еще одном культовом фильме 90-х, «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» Терри Гилльяма, очень удачно вписалась в тот жизненный период Джонни. Это было его долгожданное свидание с одним из любимых писателей — Хантером С. Томпсоном. Депппонравился Томпсону, и писатель всеми силами помогал актеру на съемках. Их дружба продлилась до самого конца, до самоубийства Хантера в 2005 году. Эта роль стала для Джонни одной из самых важных в его карьере. И тогда же в его планах появилась экранизация другого романаТомпсона — «Ромовый дневник».

К концу 90-х в карьере Джонни наметился некоторый спад. И хотя он очень хорошо сыграл в одном из самых красивых фильмов в истории кино, бертоновской «Сонной лощине», большинство его картин того времени можно охарактеризовать его самым грандиозным провалом, фильмом «Жена астронавта». Даже «Девятые врата» Романа Полански стали очередной «женой астронавта».

ХХ век заканчивался, Джонни расстался с Кейт Мосс и познакомился с молодой французской актрисой Ванессой Паради. У них с Ванессой родилась дочь, и актер стал вести почти спокойный, буржуазный образ жизни.






В 2000 году на экраны вернулся прежний Джонни — Лассе Халльстрем пригласил его в «Шоколад», который был номинирован на пять «Оскаров». Герой Деппа получился легкий, раскованный и очень хорошо смотрелся в дуэте с Жюльетт Бинош.


В 2001 году Депп изящно сыграл полицейского инспектора Фреда Эбберлайна в мрачном красивом викторианском триллере «Из ада».

Джонни Депп играл в кино уже больше десяти лет, снялся во многих культовых и знаменитых фильмах, но статуса звезды при этом не имел. И, скорее всего, думал, что так оно и останется. Но, как ни странно, одна из самых лживых заповедей оптимистов — человек сам кузнец своего счастья — иногда работает.

Гор Вербински и студия Walt Disney делали ставку на восходящую звезду Орландо Блумаи юную британку Киру Найтли, когда запускали блокбастер «Пираты Карибского моря: Проклятие черной жемчужины». Джонни был актером второго плана. Да, поначалу судьба капитана Джека Воробья выглядела так.

Гром грянул, когда фильм вышел на экраны. Успех был просто феноменальный. И почти всем этот успех был обязан тому фейерверку, который устроил нам Джонни своей игрой. Он был совершенно неподражаем в этом своем беззастенчивом перетягивании одеяла на себя.





Джонни наконец получил свою первую номинацию на «Оскар» и четвертую на «Золотой глобус». Хорошая новость заключалась в том, что он стал не просто звездой. Он стал суперзвездой. Плохая новость была такова, что это было начало весьма и весьма кассовой, но отнюдь не самой лучшей франшизы начала века.

В том же 2003 году Депп сыграл еще одну блистательную роль, которую многие его фанаты считают лучшей — агента Сэндса в триллереРоберта Родригеса «Однажды в Мексике». По сути, Джонни вытащил на себе весь фильм. По сюжету, где-то в середине картины агентуСэндсу выкалывают глаза, и циничный продажный агент меняется. Эту внешнюю и внутреннюю перемену Депп сыграл очень мощно. Его сцены с мексиканским мальчиком, и финал, когда полностью опустошенный Сэндсодиноко стоит, привалившись к стене, цепляли гораздо больше, чем романтично скучныйБандерас с гитарой.

В 2004 году Джонни появился в двух фильмах, которые по разным причинам задержались с выходом на экран. Это были два последних фильма, которые ценители настоящего Деппавспоминают с тоской. После них ничего интересного почти и не было. Как будто любимец публики «перегорел».

Одна их самых волшебных, и в прямом, и в переносном смысле, ролей Джонни — это писатель Дж. М. Барри в восхитительном фильмеМарка Форстера «Волшебная страна».





Их дуэт с Кейт Уинслет был сыгран на разрыв аорты. Это была необыкновенно тонкая и изысканная работа Джонни. В 2005 году фильм семь раз номинировали на «Оскар», аДжонни был снова осчастливлен Киноакадемией и также получил свою пятую номинацию на«Золотой глобус».

Драма «Распутник» Лоренса Данмора, поставленная в 2004-м году, из-за разногласий режиссера со всеми на свете вышла в ограниченный прокат только в 2006-м. Роль государственного деятеля XVII века, поэта и подрывателя основ морали, Джона Уилмота, 2-го графа Рочестера — или лучшая роль Деппа за всю его карьеру или последняя из его лучших ролей на сегодняшний день. Финальная сцена — монолог умирающего от сифилиса графа, его «Теперь я вам нравлюсь??? Теперь я вам нравлюсь???» — врезается в память навсегда.

И на этом месте можно было бы поставить точку, потому что«золотой век» актера Джонни Деппа закончился. Начался уже в прямом смысле золотой век для очень успешного бизнесменаДжонни Деппа.

Как мы уже сказали, все выглядит хорошо. Даже с наградами и номинациями. В 2008 году Депп наконец выиграл свой первый «Золотой глобус»за роль в мюзикле «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит». За эту же роль он получил третью номинацию на «Оскар».

Актер постоянно оправдывает свое участие в пиратской франшизе тем фактом, что она нравится его детям. Люди обычно оправдываются, когда чувствуют вину. Мы прекрасно понимаем, что 40 миллионов за фильм — это весьма убедительная причина, чтобы в нем сниматься. Проблема в другом. У нынешнего Джонни осталось два выражения лица на любую роль. Мы ничего не имеем против больших гонораров, но если вы их получаете, то извольте отрабатывать каждый доллар своим талантом. Как это делают Роберт Дауни-младший и Том Круз. Джонни Депп, видимо, решил, что одного его появления в кадре достаточно.

Для многих осталось загадкой, почему Деппполучил номинацию на «Золотой глобус» за роль в фильме «Турист», в котором не только ни разу не сменил выражение лица, но даже неохотно двигался в кадре. И, к сожалению, это стало тенденцией. Что-то выжать из него в последние десять лет может толькоБертон, но и его ждала подстава. В фильме «Мрачные тени» женская половина актерского состава фильма начисто смелаДжонни с экрана.

Слишком долгая дорога к экранизации «Ромового дневника» сыграла с Джонни плохую шутку — это очевидно всем, кто видел фильм. Как и слишком длинная дорога к свадьбе — в 2012 году Джонни Депп и Ванесса Паради, после четырнадцати лет совместной жизни, мирно расстались.

В 2013-м Джонни впервые за последние годы не выиграл People's Choice Awards — на свято место пришел Роберт Дауни-младший. Похоже, что даже «пипл» стал уставать от бесконечной, как у Чеширского кота, улыбки Джека Воробья.

Но те, кто помнит Джонни из 90-х и Джонни начала века, продолжают ждать. Мы надеемся, что это не конец. Джонни уже заработал наследство не только двум своим детям, но и их прапраправнукам.


И, может быть, пора забыть о гонорарах и заставить зрителей снова смотреть на себя с открытым от восхищения ртом? Ведь сейчас на вопрос графа Рочестера мы можем честно ответить: «Нет, Вы нам не нравитесь». Понравьтесь нам снова, мистер Депп. Вы актер. Вы чертовски хороший актер. Вы можете быть гениальным. Вспомните это. А мы в ожидании будем пересматривать «Бенни и Джун», «Волшебную страну» или «Аризонскую мечту».

Wednesday, December 25, 2013

Catch Me If You Can



«Дорогой папа, ты всегда говоришь, что честному человеку бояться нечего. И я делаю все, чтобы побороть свой страх» (Фрэнк Эбигнейл-мл.).

Рождество в маленьком французском городке. Старая полупустая типография. Усталый агент ФБР и бегающий по типографии в состоянии какой-то эйфории смертельно напуганный парень. Он должен или поверить агенту, или нет. Или позволить заковать себя в наручники, или попытаться снова сбежать.

И мы ждем, что он выберет. Мы напуганы не меньше его. Как будто речь идет о нашем будущем. «Поймай меня, если сможешь»захватывает нас, ловит и заставляет смотреть эту совершенно правдивую историю снова и снова.




Еще несовершеннолетний, но очень многогранный мошенник Фрэнк Эбигнейл-мл. разводит бурную деятельность — в возрасте 17 лет успевает поработать пилотом, ночным дежурным врачом, помощником прокурора в Новом Орлеане. Фрэнк очень умело фальсифицирует документы и обналичивает поддельные чеки на миллионы долларов.

Агент ФБР Карл Хэнретти решает посвятить себя благому делу — поймать юного нахала и посадить за решетку. Но Фрэнк всегда испаряется до того, как Карл успевает его схватить. А когда долго за кем-то бегаешь, то невольно возникают признаки «стокгольмского синдрома» — взаимная привязанность. Звонки по телефону на Новый год. «Ты звонишь мне, потому что тебе больше некому позвонить»... И история совершает новый поворот. Убегание от Карластановится для Фрэнка гораздо более интересной забавой, чем мошенничество.




— У него нет паспорта.
— За последний месяц он умудрился закончить и Гарвард, и Беркли. Так что паспорт он точно достанет.

Экранизация автобиографического романа реальногоФрэнка Эбегнейла мл. «Поймай меня, если сможешь», написанного им в соавторстве со Стэном Риддингом, была в планах Голливуда с 1980 года. Но окончательно к реализации этой идеи приступили только в 1997 году, когда права на адаптацию выкупила студия Стивена Спилберга DreamWorks.

Студия очень долго искала режиссера, и когда определенный на этот пост Дэвид Финчер покинул проект, его заменил сам Спилберг. Сценарий написалДжефф Нэтансон.

Актера на роль Фрэнка выбрали без кастинга —Леонардо ДиКаприо был единственной кандидатурой. Роль Карла Хэнретти досталась Тому Хэнксу только с приходом в проект Спилберга. Первым претендентом на эту роль был Джеймс Гандольфини.Фрэнка Эбигнейла-старшего сыграл Кристофер Уокен. На роль матери главного героя Спилбергунужна была французская актриса, и ему посоветовали Натали Бэй.

На роль девушки Фрэнка, Бренды Стронг, нашли свежее лицо, начинающую актрису Эми Адамс. А Мартин Шин сыграл ее отца, юриста Роджера Стронга. В небольшой роли моделиШерил Энн снялась Дженнифер Гарнер.

Настоящий Фрэнк Эбигнейл мл. тоже сыграл в одной из сцен — появился в образе полицейского. Он не хотел принимать большое участие в проекте, чтобы потом посмотреть фильм с чистого листа. Результатом мистер Эбигнейл остался весьма доволен.



Фильм «Поймай меня, если сможешь» вышел на экраны в 2002 году и шестикратно окупил в прокате свой бюджет. Лента получила две номинации на «Оскар» — Кристофер Уокен за«Лучшую мужскую роль второго плана» и композитор Джон Уильямс за «Лучшую музыку». На«Золотой глобус» был номинирован только Леонардо ДиКаприо. Кристофер Уокен выиграл номинацию за «Лучшую мужскую роль второго плана» в Британской кинокадемии (BAFTA).

Может быть, это была не лучшая работаСпилберга, потому что она выбивалась из общего фона его творчества, но, тем не менее, фильм получился. Во многом благодаря прекрасному актерскому ансамблю.

Скорее всего, Том Хэнкс с тех пор зарекся играть рядом с Леонардо — его персонаж стал просто фоном для блистательногоДиКаприо.

Роль Фрэнка Эбегнейла мл. ознаменовала возвращение на экраны прежнегоДиКаприо. После шумихи, связанной с «Титаником», в его карьере на несколько лет наметился легкий спад, но в фильме«Поймай меня, если сможешь» все встало на свои места. Это был прежний Лео из 90-х, легкий, безумно талантливый, абсолютно очаровательный, и при этом уже зрелый профессионал. Соревноваться с ним смог только Кристофер Уокен, который, видимо, был морально готов играть рядом с Лео, в отличие от Хэнкса.




Фильм очень хорошо передал эпоху 60-х годов, детально воссоздав атмосферу того времени. И прекрасный саундтрек Джона Уильямса очень красиво вписался в видеоряд.

Открытием ленты стала Эми Адамс, сыгравшая немного странную девушку Фрэнка, медсестру Бренду. С этого фильма началась звездная карьера актрисы.





«Поймай меня, если сможешь» никогда не относился к жанру чисто развлекательного кино. Трагикомедия с уклоном в детектив не может не поднимать серьезных вопросов. Трагикомедия — это вообще самый серьезный жанр. Важную часть фильма занимают сложные взаимоотношения Фрэнка с его отцом и матерью. Отец фактически дал толчок к криминальным наклонностям Фрэнка, но никогда не поощрял их. Фрэнк Эбегнейл-ст. в филигранном исполнении Кристофера Уокена — самая трагическая фигура в фильме. Юному Фрэнку при разводе родителей приходится выбирать, с кем остаться. И он просто сбегает от обоих. Принято считать, что Спилберг, который вырос с разведенными родителями, особенно трепетно относился к этой части повествования.





Мы должны осуждать преступника, не так ли? Но в «Поймай меня, если сможешь» это абсолютно не работает. Мы не можем осуждать Фрэнка. Он очаровывает нас так же, как своих«жертв», он обводит нас вокруг пальца, как Карла, и мы сочувствуем ему. Мы боимся, что его могут поймать, и справедливость восторжествует. Нет уж, не в этот раз, пожалуйста.

Ослепительный мужчина в форме пилота гражданской авиации США в окружении шести шикарных стюардесс идет по аэропорту Майами. Эта сцена несомненна вошла, пусть неофициально, в историю кино.

Но мы не расскажем вам, чем закончилась эта история. Трудно поверить, но, наверно, есть зрители, которые по каким-то причинам пропустили это необыкновенно сильное зрелище, которое подарили нам ДиКаприо, Уокен, Адамс, Том Хэнкс и, конечно, маэстро Спилберг.




«Ты попадешься. В любом случае. Это простая математика, все как в Вегасе. В выигрыше всегда остается казино» (Карл).

Published 2012.12.24 http://lostfilm.info/news/id19869/#1512

Thursday, December 19, 2013

Groundhog Day




«А у вас что, нет чрезвычайной линии для экстренных ситуаций или знаменитостей? Я и то, и другое, я — знаменитость в экстренной ситуации».

Будильник отчаянно взрывается, и Шер и Сонни начинают энергично петь "I Got You Babe". На лице Фила Коннорса появляется зверское выражение, и он идет к окну. Все по-прежнему — это 2 февраля,День сурка.

А мы жадно смотрим на экран: Филу Коннорсу будет очень и очень плохо полтора часа, но зато нам будет очень и очень хорошо. Это наш праздник — фильм «День сурка».



2 февраля в Пенсильвании, в маленьком городке с трудным названием Панксатони, проводится ежегодный праздник, во время которого местного сурка Фила бессовестно будят из зимней спячки, и по его поведению после сна предсказывают наступление (или задержку) весны.

Обозреватель погоды из «столичного» города Питтсбурга, весьма высокомерный тип, тезка несчастного животного Фил Коннорс, вынужден ехать в этот захудалый городок на съемки явления сурка народу, вместе с оператором и очаровательной ассистенткой Ритой. Филу до смерти надоели эти ежегодные путешествия, он брюзжит, достает оператора и ассистентку, бестактно себя ведет по отношению к зверьку на самом празднике...





Но утром 3 февраля происходит нечто из ряда вон. Фил Коннорс просыпается в своем номере, но за окном опять 2-е. Он попадает в петлю времени, и все начинается сначала: на следующий день Фил снова просыпается 2-го февраля, и снова, и снова, и снова... Каждое утро Шер и Сонни будят его своим назойливым "I Got You Babe"... Что же сделать, чтобы этот кошмар закончился и наступило 3-е февраля?

— У вас бывают дежавю, миссис Ланкастер?
— Ну, это вряд ли, но я могу поискать на кухне…

Даже попытки убить себя и сурка Фила не увенчались успехом. Самоубившийся Фил Коннорс все равно проснулся утром 2 февраля.




Но, оказывается, возможность вырваться из петли все-таки была...

Фильм «День сурка» вышел на экраны в 1993 году. Режиссер Харолд Рэймис стал известным благодаря фантастической комедии «Охотники за привидениями» и сиквелу на нее. Рэймис и его соавтор Дэнни Рубин написали сценарий, вдохновившись книгой философа Фридриха Ницше «Веселая наука», в которой описывалась жизнь мужчины, проживающего снова один и тот же день.

Харолд Рэймис снимал Билла Мюррея во всех своих фильмах, и поэтому роль Фила Коннорса, естественно, отправилась к нему же. Энди Макдауэлл была единственной претенденткой на роль Риты. Роль практически под нее и писалась.

Грандиозный успех фильма был полной неожиданностью для всех его создателей.

Фильм почти не получил никаких значительных наград, за исключением выигранной номинации за «Лучший сценарий» на кинопремии Британской Академии (BAFTA). Но отсутствие наград не помешало картине быть внесенной в 2007 году в Национальный реестр фильмовСША в качестве одной из немногих кинолент, имеющий культурное, историческое и эстетическое значение. А в 2006 году «День сурка» попал в список «50 лучших комедий всех времен» по версии журнала Premiere.




Итак, Фил Коннорс просыпается каждое утро 2 февраля. По словам Дэнни Рубина, Фил, возможно, провел в петле времени от десяти до тысячи лет. Именно столько понадобилось ему, чтобы кое-что уяснить. Кое-что очень-очень простое — сукины сыны в нашем мире не особо популярны. В том числе, и у хороших девушек. А наш Фил влюблен в Риту, и в какой-то из этих бесконечных вторых февраля он, наконец, делает резкое телодвижение и начинает за ней ухаживать. Но утром-то опять наступает 2 февраля, Рита совершенно ничего не помнит, и надо начинать все сначала...

«А если завтра не будет? Сегодня, например, его не было!».




Ничего не напоминает?

Ведь многие из нас тоже живут в «дне сурка» годами — каждое утро одно и то же, одно и то же... И чтобы этот нескончаемый день закончился, надо что-то сделать с собой. Не так радикально и ошибочно, как попытается Фил, а что-то сделать со своим внутренним миром, и возможно увидеть остальной мир другими глазами. Так что на самом деле все оказалось очень просто — Фил Коннорс начал меняться сам. Он попытался стать хорошим человеком. И когда эти изменения достигли нужной кондиции, наступило долгожданное 3 февраля.

Может быть, и нам попробовать? Или просто в очередной раз насладиться любимым фильмом.

]]

Published 2012/12/18 http://lostfilm.info/news/id19807/#1755


Tuesday, December 17, 2013

CASABLANCA



"Весь мир рушится, а мы выбрали это время, чтобы влюбиться».

У каждого свой любимый момент в фильме «Касабланка». Кому-то нравится сцена, когда Ильза говорит свое знаменитое: «Сыграй это снова, Сэм». Кто-то проживает заново прощание Ильзы и Рика в аэропорту. Кто-то любит пафосную сцену пения «Марсельезы».

А все-таки лучше всего получился последний кадр — Рик и капитанЛуи Рено уходят в туман по взлетной полосе… Мужчины без женщин. «Луи, думаю, что это начало прекрасной дружбы».



Касабланка 1942 года, контролируемая коллаборационистским правительством Франции из Виши. Американец Рик, казалось бы, равнодушный к войне и вообще проявляющий цинизм по отношению ко всему на свете, содержит один из лучших ресторанов города — «У Рика». Там собирается местная власть, беженцы со всех концов Европы, богатые жители города. Кажется, что война где-то далеко. Напитки льются рекой, играет прекрасная музыка, радуются жизни красивые нарядные женщины…

Но однажды в ресторан заходит прекрасная блондинка со спутником. И все меняется. Мужчине нужны документы и возможность покинуть Маррокко, потому что его разыскивают нацисты. А его девушка… Ильза — бывшая девушка Рика, с которой они жили до войны в Париже. Но теперь она с другим. «Столько пивнушек разбросано по всему миру, а она выбирает мою». Так начинается вечная история — любовный треугольник на фоне конца света.




Это был очередной плановый фильм студии Warner Brothers. От него ничего не ждали, на него не делали никаких ставок. Студия даже отказалась приглашать кинозвезд.

Но другие звезды — те, что на небе — иногда светят очень странно. Или карты ложатся так, как им вздумается.

Исполнителя роли Рика, одного малопопулярного актера по имениРональд Рейган, заменили другим, тоже не очень известным — Хамфри Богартом. На роль Ильзы пригласили молодую актрису, шведку Ингрид Бергман. Исторический расклад получился такой — исполнители главных ролей стали культовыми суперзвездами, а пострадавшее от студии лицо — президентом США.

Посредственного режиссера заменили на знаменитого европейского — венгра Майкла Кертица. На остальные роли пригласили много европейских актеров, которые в то время находились в эмиграции в США —Виктора Ласло, спутника Ильзы, сыграл немец Пауль Хенрид. Наверно, самым именитым актером в этом фильме оказался Клод Рэйнс (капитан Луи) — у него уже была номинация на «Оскар».

В итоге, к собственному удивлению, «Уорнеры» сняли фильм, который стал легендой мирового кинематографа. «Касабланка» получила восемь номинаций на «Оскар», три из которых —«Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий» — были выиграны. Но все только начиналось.

Шли годы, а популярность «Касабланки» только росла. Мы не будем перечислять все топы, в которые занесен фильм, потому что он значится почти во всех, и в каждом — ближе к вершине. Но стоит отметить, что все попытки снять ремейк заканчивались отступлением на заранее заготовленные позиции. Должно же быть хоть что-то святое.

Есть ли в «Касабланке» какой-то секрет? Нет никакого секрета. Просто женщина по имениИльза в исполнении сногсшибательной Ингрид Бергман подходит к роялю и просит Сэма(Дули Уилсон) сыграть ту песню... И Сэм неохотно, потому что хозяин ресторана будет очень недоволен, начинает играть "As Time Goes By". Из темноты появляется действительно очень недовольный Рик...





В этой истории нет ничего необычного. Просто она очень хорошо рассказана, а текст сценария написан настоящим литературным языком. Богарт и Бергман были просто невероятны в 1942 году. И спустя 70 лет они все еще не потеряли своего шарма. И, скорее всего, спустя еще 70 лет, они будут так же хороши.

Дело даже не в той химии, которая возникает между главными героями. Главная химическая реакция случается между экраном и зрителями: мы влюбляемся в «Касабланку» каждый раз заново, как будто она — наша первая любовь. И мысленно просим Сэма: «Сыграй это снова». И снова...




Сколько раз не пересматриваешь фильм, там, в аэропорту, в тумане, ты смотришь на лицоБергман и ждешь альтернативного финала. Но когда наступает традиционный финал, становится понятно — он чертовски хорош. Это правильно — хорошая история не должна быть рассказана до конца. Она должна оставлять вопрос. И давать надежду: может быть, когда-нибудь, после войны, в Париже... Ведь «Париж — всегда Париж».

Хорошо, что сиквел так и не сняли. Мы расстаемся с «Касабланкой» вот так — двое мужчин уходят в туман.



Published 2012.12.15 http://lostfilm.info/news/id19795/#2079


Saturday, December 14, 2013

Dead Poets Society




«О, капитан! Мой капитан! Рейс трудный завершен,
Все бури выдержал корабль, увенчан славой он».


Каждый раз при просмотре «Общества мертвых поэтов», в финале, когда Итан Хоук вскакивает на стол и произносит эти строки из великого американского поэта Уолта Уитмена, и начинает звучать один из самых гениальных саундтреков столетия, написанный Морисом Жарром, неизменно пробирает мороз по коже… И охватывает горечь — фильм опять закончился. А хочется, чтобы он длился и длился.



60-е годы прошлого века, престижная частная школа в Новой Англии, в штате Вермонт. В эту школу одновременно зачисляют ученика Тодда Эндерсона и принимают нового учителя английской литературы Джона Киттинга. Методы преподавания педагога и дружеский способ общения с учениками радикально отличаются от традиционных консервативных. Он просит называть себя «капитаном» в честь героя поэмы Уолта Уитмена, и у его новых учеников начинается какая-то новая жизнь.




Они узнают, что когда-то Киттинг уже работал в этой школе и состоял в школьной литературной организации «Общество мертвых поэтов», которая потом была запрещена руководством учебного заведения. Мальчики решают втайне возобновить собрания общества и начинают встречаться в заброшенном месте недалеко от школы.

Все эти события — новый преподаватель, тайные ночные бдения с разговорами о жизни, смерти, поэзии, любви — кардинально меняют жизнь мальчиков, их взгляды на мир, на родителей, на собственное будущее.

Но ничем хорошим это не может закончиться. Кто-то умрет, кто-то предаст, кого-то исключат из школы, кого-то уволят...






Фильм «Общество мертвых поэтов» вышел на экраны в 1989 году и сразу стал культовым для многих киноманов по всему миру.

Сценарий написал Том Шулмэн на основе его опыта обучения в похожей частной школе в Теннеси. Режиссером фильма выступил знаменитый австралиец Питер Уир, к тому времени уже имевший номинацию на«Оскар» за легендарный фильм «Свидетель». «Общество мертвых поэтов»оказалось не менее легендарным.

На роль «капитана» Джона Киттинга был приглашен Робин Уильямс, и эта роль стала одной из лучших в его биографии. Мальчиков сыграли Том Шулмэн, Роберт Шон Леонард,Итан Хоук, Дилан Кассмэн, Джош Чарльз,Джеймс Уотерстон, Гэйл Хэнсен и Аллелон Руджеро.

Скорее всего, Нил Перри в «Обществе мертвых поэтов» остался лучшим образом в карьере Роберта Шона Леонарда, хорошо нам знакомого по роли доктора Уилсона в сериале House M.D. («Доктор Хаус»). Сцена, когда он играет Пэка в школьном спектакле по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь» — это просто сказочное и необыкновенно завораживающее зрелище.






Фильм произвел мощное впечатление на зрителей, критиков (четыре номинации на «Золотой глобус») и Киноакадемию. Он четырежды был номинирован на «Оскар» («Лучший фильм»,«Лучшая режиссура», «Лучшая мужская роль», «Лучший сценарий»). И номинацию за свой гениальный сценарий Том Шулмэн выиграл. А в Британской киноакадемии (BAFTA) картина выиграла в номинациях «Лучший фильм года» и «Лучший композитор» — Морис Жарр. Это был действительно один из немногих гениальных саундтреков в истории мирового кино.

По праву считается, что самая сильная сцена в «Обществе» — финальная. Это, наверно, вообще один из самых мощных финалов в истории современного кинематографа. Но есть еще один эпизод, который также производит сильнейшее действие...

...Раннее зимнее утро. Мальчики только что узнали, что один из их друзей покончил с собой. Они в отчаянии выбегают на улицу, и Тодд (Итан Хоук), глядя на сказочный зимний лесной пейзаж, произносит: «Какая красота…».





«Какая красота», — но один из них ее уже не увидит. И Тодда начинает тошнить на снег. Красота слишком режет глаза по сравнению с бедой.

«Общество мертвых поэтов» продолжает цеплять нас за живое снова и снова. Что происходит? Джон Киттинг вдыхает жизнь в заплесневелые от консерватизма стены школы и будит в мальчиках лучшее, что в них есть. «Капитан» учит их быть собой, бороться за свои мечты, за свое будущее. Возможно, он учит этому не только героев фильма, но и некоторых из нас. Фильм вышел на экраны почти четверть века назад и повлиял на несколько поколений.

На наших глазах парни взрослеют, но для одного из них взросление закончится выстрелом в себя. И, казалось бы, усилия Киттинга сделать этот мир лучше, терпят неудачу, но нет, в финале мы увидим — «капитан» выиграл этот бой: «Спасибо, мальчики. Спасибо».


Thursday, December 12, 2013

GOLDEN GLOBES 2014 nominations


В Лос-Анджелесе объявлены номинанты на вторую по престижности после «Оскара» премию года — «Золотой глобус».

«Золотой глобус» — это премия Голливудской ассоциации иностранной прессы в области кино и телевидения.

Список номинантов представили Зои СалданаАзиз Ансари и Оливия Уайлд.

Считавшаяся долгое время фаворитом «Гравитация» после выхода фильмов «Внутри Льюина Дэвиса» и «Она» сдала свои позиции у критиков. В настоящий момент ни один из фильмов, номинирующихся на главную премию («Лучший фильм») не может считаться фаворитом. Поэтому интрига закручивается весьма интересная.

Любопытно также, что Идрис Эльба и Чьюител Эджиофор получили по номинации за лучшую главную роль в обоих категориях — в кино и на телевидении.

Сериалы и актеры, выдвинутые на премию в области телевидения, мало отличаются от номинантов на телепремию «Эмми», но добавились те шоу, которые вышли в эфир осенью. И здесь тоже нет явного фаворита.

Список основных номинаций выглядит так:

КИНО

Лучший фильм (драма)

«Гравитация»
«Двенадцать лет рабства»
«Гонка»
«Капитан Филлипс»
«Филомена»

Лучший фильм (комедия или мюзикл) 

«Небраска»
«Волк с Уолл-стрит»
«Афера по-американски»
«Внутри Льюина Дэвиса»
«Она»



Лучший режиссер

Альфонсо Куарон«Гравитация»
Александр Пэйн«Небраска»
Стив МакКуин«Двенадцать лет рабства»
Дэвид О. Расселл«Афера по-американски»
Пол Гринграсс«Капитан Филлипс»



Лучшая мужская роль (драма)

Чьюител Эджиофор«Двенадцать лет рабства»
Том Хэнкс«Капитан Филлиппс»
Мэттью Макконахи, «Далласский клуб покупателей»
Роберт Редфорд, «Не угаснет надежда»
Идрис Эльба, «Долгая дорога к свободе »

Лучшая женская роль (драма)

Кейт Бланшетт,«Жасмин»
Эмма Томпсон, «Спасти мистера Бэнкса»
Сандра Буллок«Гравитация»
Джуди Денч, «Филомена»
Кейт Уинслет, «День труда»



Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл)

Брюс Дерн«Небраска»
Леонардо ДиКаприо«Волк с Уолл-стрит»
Хоакин Феникс, «Она»
Оскар Айзек«Внутри Льюина Дэвиса»
Кристиан Бэйл«Афера по-американски»

Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) 

Мэрил Стрип«Август»
Эми Адамс«Афера по-американски»
Джулия Луис-Дрейфус, «Довольно слов »
Грета Гервиг, «Милая Фрэнсис »
Жюли Дельпи«Перед полуночью»

Лучший актер второго плана

Майкл Фассбендер«Двенадцать лет рабства»
Джаред Лето«Далласский клуб покупателей»
Брэдли Купер«Афера по-американски»
Баркхад Абди«Капитан Филлиппс»
Даниэль Брюль, «Гонка»

Лучшая актриса второго плана

Дженнифер Лоуренс«Афера по-американски»
Джун Скуиб«Небраска»
Салли Хоукинс«Жасмин»
Люпита Нионго«Двенадцать лет рабства»
Джулия Робертс«Август»

ТЕЛЕВИДЕНИЕ

Лучшая драма

Downton Abbey, («Аббатство Даунтон»)
The Good Wife, («Хорошая жена»)
House of Cards, («Карточный домик»)
Masters of Sex, («Мастера секса»)
Breaking Bad («(Во все тяжкие»)

Лучшая комедия/мюзикл

Modern Family («Американская семейка»)
The Big Bang Theory («Теория Большого взрыва»)
Parks and Recreation («Парки и зоны отдыха»)
Girls («Девчонки»)
Brooklyn Nine-Nine






Лучший актер сериала (драма)

Джеймс Спейдер, The Blacklist («Черный список»)
Брайан Крэнстон, Breaking Bad («Во все тяжкие»)
Майкл Шин, Masters of Sex («Мастера секса»)
Лив Шрайбер, Ray Donovan («Рэй Донован»)
Кевин Спейси, House of Cards («Карточный домик»)

Лучший актер сериала (комедия/мюзикл)

Майкл Джей Фокс, The Michael J. Fox Show
Джим Парсонс, The Big Bang Theory («Теория Большого взрыва»)
Джейсон Бейтман, Arrested Development («Замедленное развитие»)
Дон Чидл, House of Lies («Дом лжи»)
Энди Самберг, Brooklyn Nine-Nine

Лучшая актриса сериала (драма)

Керри Вашингтон, Scandal
Робин Райт , House of Cards («Карточный домик»)
Тейлор Шиллинг, Orange Is the New Black («Оранжевый — хит сезона»)
Джулианна Маргулис, The Good Wife («Хорошая жена»)
Татьяна Маслани, Orphan Black («Темное дитя»)

Лучшая актриса сериала (комедия/мюзикл)

Лена Данэм, Girls («Девчонки»)
Эми Полер, Parks and Recreation («Парки и зоны отдыха»)
Джулия Луис-Дрейфус, Veep («Вице-президент»)
Зои Дешанель, New Girl («Новая девушка»)
Эди Фэлко, Nurse Jackie («Сестра Джеки»)

Лучший мини-сериал или фильм для TV

Behind the Candelabra («За канделябром »)
American Horror Story («Американская история ужасов»)
Dancing on the Edge («Танцы на грани»)
Top of the Lake («Горное озеро»)
The White Queen(«Белая королева»)

Лучший актер мини-сериала или фильма для TV

Идрис Эльба, Luther («Лютер»)
Майкл Дуглас, Behind the Candelabra («За канделябром»)
Чьюител Эджиофор, Dancing on the Edge («Танцы на грани»)
Мэтт Дэймон, Behind the Candelabra («За канделябром»)
Аль Пачино, Phil Spector






Лучшая актриса мини-сериала или фильма для TV

Элизабет Мосс, Top of the Lake («Горное озеро»)
Джессика Ланж, American Horror Story («Американская история ужасов»)
Ребекка Фергюсон, The White Queen( «Белая королева»)
Хелена Бонэм Картер, Burton and Taylor (««Бертон и Тэйлор»»)
Хелен Миррен, Phil Spector

Лучший актер второго плана сериала, мини-сериала или фильма для TV

Аарон Пол, Breaking Bad («Во все тяжкие»)
Роб Лоу, Behind the Candelabra («За канделябром»)
Джош Чарльз, The Good Wife («Хорошая жена»)
Кори Столл, House of Cards («Карточный домик»)
Джон Войт, Ray Donovan («Рэй Донован»)

Лучшая актриса второго плана сериала, мини-сериала или фильма для TV

Жаклин Биссет, Dancing on the Edge («Танцы на грани»)
София Вергара, Modern Family («Американская семейка»)
Джанет Мактир, The White Queen( «Белая королева»)
Моника Поттер, Parenthood («Родители»)
Хайден Панеттьери, Nashville («Нэшвилл»)